РАвнодушие средней полосы 

2024 / выставка-медитация / Впервые выставка была показана в МИРА Центре / Суздаль, дополнительно экспонировалась в Филиале Ельцин Центра в Москве

Художники:  Екатерина Рожкова, Мария Пухова, Анна Слобожанина, Ольга Сергеева

Световой дизайн: бюро Raum (Влад Обласов, Наташа Фролова).

Суздаль обзавелся в 2022 году МИРА Центром, современным культурным пространством, события которого уже второй год становятся поводом съездить в этот красивый город. Главная площадка с небольшим музеем, выставочными залами, акустической студией, библиотекой и летней сценой расположилась на центральной улице в качественно отреставрированном здании первой половины XIX века.

Но это не все: в 2023-м в селе Фомиха в старом деревенском доме открыли сельский театр драмы и комедии. Еще одна, тоже театральная площадка — «ГЭС на Нерли» — появилась в селе Заполицы в стенах бывшей гидроэлектростанции. Ее размеры позволяют показывать большие междисциплинарные проекты, проводить фестивали, пока только летом. В перспективе — создание музея одного из идеологов Пролеткульта Алексея Гастева, родившегося в Суздале и отбывавшего здесь первую ссылку.

 

Есть у МИРА Центра и несколько арт-резиденций — одна в городе, другая в четырех километрах от него, в селе Кидекша. Резиденция рассчитана на одного-двух человек, что подразумевает ехать сюда не за общением с коллегами, а за уединением и погружением в контекст — благо есть во что. Рядом церковь Бориса и Глеба XII века, речка Каменка, поля, крохотная деревушка — типичный среднерусский пейзаж. В резиденцию приглашают художников и композиторов, по окончании устраивают выставки.

 

 

Отрывок из статьи Евгения Наумова «Заинтересованный зритель безразличного пейзажа» для «АРТ УЗЛА»:

 

Куратор предложил художникам представить свое ощущение от бесконечных просторов средней полосы России: «бескрайних рек и полей, серых деревень и пустых церквей». Свой ответ на эту задачу дала Екатерина Рожкова.

 

Образы храмов представлены в двух её работах: каменный шатер колокольни со слуховыми окошками в «Сахарной голове» и звездчатый купол в одноимённой картине. Некой аллюзией на реку времён выступает квадриптих, изображающий водный поток со стайкой мальков. Произведения эти строги и меланхоличны, так же как и виды Восточно-Европейской равнины, и способны вызвать у посетителя выставки желание задержаться и насладиться ощущением той самой «русской тоски».

 

Примечательна техника, в которой работает Екатерина — это тонкая штриховка по грунтованному холсту — длительная, медитативная практика, которая при своей простоте помогает создавать правдоподобную светотеневую лепку объёмов. Особенно хорошо художнице удалось передать фактуру металла в серии картин, изображающих вёдра снега. Обладающий матовым блеском графит прекрасно подходит для таких целей, а тонкие, немного хаотичные линии убедительно имитируют царапины, которые появляются от длительного использования вещи. Снег — это особенная для средней полосы субстанция, покрывающая землю полгода, холодная, сплошная, неблагожелательная для зрения. Кажется, покрытые белым покрывалом поля могли бы стать самым точным воплощением того безразличия природы к человеку, тех усилий, которые необходимо принимать для наслаждения ею. Но будучи принесённым в дом, снег становится водой — источником жизни, вот такой парадокс.

Река, 2024. В 4 (четырех) частях

Серия: «Равнодушная нежность» 
Графика: холст, грунт, жидкий графит, простой карандаш, тушь, темпера

Кстати, одна из картин с двумя вёдрами снега стала основой для ограниченного тиража футболок, созданных молодым брендом kk (кей кей). Их можно купить только в центре МИРА или на их сайте — специально для тех, кто хочет приобрести доступный арт-объект в свою скромную коллекцию. Ведь образ грубого металлического ведра, которое хранит в себе пусть холодный, но мягкий и беззащитный снег, можно считать метафорой единства тела и души. Железо однажды закончит срок своей земной службы и будет отправлено истлевать на свалке, вода же пребудет вечно в той или иной форме, согревая озимые бархатным одеялом или наполняя их силой во время летнего ливня.

 

Синергию земного и вечного Рожкова находит и в более приземлённом образе — серии «Звёздный вечер в коровнике». Грубое типовое здание, стоящее посреди пустого поля средней полосы, наполняется тёплым ярким светом. В нём живут добрые покладистые животные, дающие людям молоко, масло, сыр. Возможно, существование их не наполнено впечатлениями, но выносливые коровы стоически переносят монотонные будни. Так же и люди. Каким бы неприглядным ни был наш образ, какой бы скукой ни были наполнены наши будни, каждый по-своему уникален, и каждый приносит пользу на своём месте. Возможно, и нам стоит поучиться у этих неспешных существ, бесстрастно взирающих на скучные пейзажи своими большими глазами.

 

В работе «Туман» густые заросли разнотравья, снова выполненные с помощью строгой карандашной штриховки, выглядят очень недружелюбно. От бледного пятна тумана веет студёной сыростью. Так же неуютно смотрятся два пейзажа с белыми собаками: одна из них самозабвенно воет, запрокинув голову, выступая точкой выхода экспрессии. Другая собака просто смотрит на зрителя — не то чтобы агрессивно, но и не слишком заинтересованно, как некое воплощение равнодушия.

 

Расхожий афоризм Фридриха Ницше гласит: «Если ты долго смотришь в бездну, то бездна тоже смотрит в тебя». Конечно, бескрайние монотонные пейзажи средней полосы — это не совсем бездна, и им совершенно не интересен загипнотизированный зритель. Ни заснеженное поле, ни стена леса не будут смотреть на вас. Но так ли сильно они отличаются от любого другого пространства? Любую заинтересованность в виды природы привносит человек, но только художник может проявить сочувствие к естественному безразличию вселенной, проявить сочувствие к этой не-эмоции и воплотить её в своём произведении. Так, чтобы любой посетитель выставки мог бы также насладиться незаинтересованным любованием.